中国书法艺术，是中国汉文字与中国传统文化上千年的融合，中国的文人、艺术家上千年的追求与创造的结果。书法艺术，作为一门独特的艺术，有其独有的艺术品质和艺术审美规范。时下书法艺术发展到了一个困惑时期，真艺术与伪艺术，以各种方式充斥着我们的视野，表面的繁华，蕴藏着艺术的不良风尚。何为书法？书法何以为美？笔者在此不想赘述，只想从古今中国书法发展的流变，从千百年来书法王国浩繁璀璨的作品中，概括出中国书法艺术的审美范畴，供爱好者参考。
范畴，是人的思维对客观事物的普遍本质的概括和反应。书法艺术的审美范畴，是指在书法艺术的审美活动中，对书法艺术的美学审视，对书法艺术美的本质的概括和反应。也就是一个书法作品，其美的要素有哪些。如果缺少这些东西，那作品的艺术性就会缺乏或者没有。那么，一个书法作品，一般来讲应该有些什么美的素质呢？
一、音乐美
书法艺术是造型艺术，音乐是听觉艺术，是时间艺术。然而一幅作品的完成，必定是在一定的时间内，由作者运笔先后流动而成，这中间必定有一个时间问题。一笔一画之间的流动，字与字、行与行之间的律动， 墨的浓淡枯润自然变化，使欣赏者，在随着阅读作品的每一字、每一词、每一行时，感觉到那种自然流畅，那种此起彼伏，快慢疾徐的一种生命节奏。而音乐的本质特点之一就在于节奏美，这是“鼓”能进入音乐、成为乐器的关键因素。 书法正是因其具有较强的节奏感而显出其音乐之美的。另外书法笔画的断连，字间的和谐呼应，对称、整齐与参差变化都无不与音乐作品有很多相通之处。
二、自然美
书法作为一种艺术，与其他任何艺术门类一样，都要讲求自然美。“清水出芙蓉，天然去雕饰”。书画同源，书为心画。书法就象绘画一样，在苦心经营中不留用心痕迹，追求自然而然。书法的点画，要自然，一是行笔方向要自然，要符合人们的书写习惯(当然习惯可以有所不同)，不可故意有太多的倒着写。二是墨的浓淡枯润要自然，从蘸墨开始落笔到墨枯需要再次蘸墨形成自然的节奏，不可笔笔蘸墨。三是字的结构，字形、笔画的形态，篇章的布局，要根据书写者的心境，自然的落笔，或粗或细，或小或大，或枯或润，或断或连都不可做着，刻意追求，要心手合一，自然涉趣。四是书法的自然美，是一种艺术之美，并非大自然的“自然”美，是艺术家的创造物，并不是就象一般的人随意写字，即使当代所见的“孩儿体”，也并不是小孩子初学写字所能为，只是书家要想写出一种童趣而已，其间的艺术美学要素是必不可少的，是似拙实巧。否则就不是艺术了。
三、气韵美
四、意境美 |